Культуру в массы! 2015-2016

Начало этих выходных положил поход в Театр Оперы и Балета на балет Адольфа Адана "Жизель". Наш куратор Илана Владимировна уже видела его раньше, поэтому настоятельно рекомендовала посмотреть нам и перед каждым действием заранее рассказывала о том, на что нужно обратить внимание. Это помогло нам сразу выделить "любимых" танцоров среди основной труппы. Это были солисты Мариинского театра и среди них главная звезда - Кимин Ким, исполнитель роли Альберта, призёр многих международных конкурсов.

Словами трудно передать живость и легкость их движений. Артисты слились с этой легендой, а сцена превращалась то в милую деревушку, то в мрачное кладбище ночью. Всё это погрузило зрителей в особый мир, мир искусства. Прекрасная музыка Адана, воздушные па и пируэты, необыкновенная синхронность кордебалета и ощущение, что девушки бесплотные прозрачные призраки, создало ощущение сказки. То, какое мастерство показывали солисты, можно назвать настоящим волшебством. Казалось, что они, как заводные куклы из шкатулки, могут крутиться и прыгать бесконечно.

Такое же сильное впечатление произвела работа режиссёра и осветителей. В балете танцы призраков - виллис - были подсвечены каким-то фосфорическим светом, а что стоил полёт одной из них!

Мы долго были под впечатлением этого необыкновенного балета, поэтому хотим посоветовать сходить на "Жизель" всем любителям театра и прекрасной музыки.

В пятницу наша группа театралов снова собралась и провела майский вечер шестого мая за просмотром фантастического балета в двух действиях "Жизель" в театре оперы и балета, который недавно стал филиалом Мариинского театра.

Сюжет балета трагический, однако не совсем обычный. Постановка полна эмоций и неожиданных развязок.

Граф Альберт, неравнодушный к Жизель, простой бедной девушке, утаивает свой титул. Другой ее почитатель, Ганс, старается сказать, что Альберт на самом деле не тот, за кого себя выдаёт. Чтобы это доказать, Ганс пробирается в гостевой дом для охотников, чтобы украсть шпагу графа с изображенным на ней гербом. Тогда же в деревне останавливается невеста графа и её отец, чтобы отдохнуть после долгой дороги. Невеста, пораженная нежностью, прелестной внешностью Жизель, её непринужденным поведением, добротой, приносит в дар девушке дорогую цепочку. Охотники покидают деревню, начинается праздник урожая. Снова появляется Ганс и показав Жизель шпагу с гравировкой и невесту графа, доказывает, что Альберт все это время лгал. От отчаяния девушка погибает.

Второе действие балета разворачивается на кладбище. Возникают призраки невест, которые умерли до бракосочетания. Того, кто окажется в это мгновенье рядом, они вынуждают танцевать до смерти. Повелевательница призраков призывает дух Жизель, чтобы принять его в хоровод. К месту погребения возлюбленной приходит граф. Жизель, понимая Альберта, видя его тоску и отчаяние, в конце концов прощает его. Появляется Ганс и призраки вынуждают его кружиться в танце до изнурения, а затем сталкивают в озеро. Похожая судьба ждет и Альберта. Но так как восходом солнца призраки лишаются своей силы, и как раз начинает светать, Альберт оказывается спасённым. Жизель прощается с возлюбленным навсегда.

Хочется сказать, что нам очень повезло, потому что роль Графа Альберта исполнял Кимин Ким - лауреат большого количества престижных балетных конкурсов, премьер Мариинского театра, талантливейший человек. Партии главной героини Жизель исполняла Екатерина Осмолкина-заслуженная артистка России, и также многократный лауреат различных конкурсов. Участие этих балетных звёзд стало настоящим украшением вечера.

Среди историй, поведанных языком танца, драма "Жизель" - одна из самых возвышенных и горестных. Адольф Алан своей музыкой к балету совершил настоящий переворот. Здесь она служила не просто аккомпанементом к танцу, а отображала чувства героев и характер происходящих событий. Эмоциональной наполненности было не занимать. Вот уже более полутора веков история наивной любви трогает сердца своей нежной чистотой и таинственностью.

Ни разу не пожалела, что посетила этот балет. Это был прекрасный вечер.

Один из дождливых весенних вечеров апреля самые активные ребята решили провести за просмотром спектакля "№13 или безумная ночь" в театре имени Максима Горького.

Жанр данного спектакля - комедия положений. Сюжет был очень насыщен: герои постоянно попадали в различные неловкие и курьезные ситуации, обстоятельства и события были совершенно непредсказуемыми.

Все началось с того, что помощник премьер-министра Ричард Уилли поселяется в номер дорогой пятизвездочной гостиницы. Вместо того, чтобы присутствовать на дебатах в палате Общин, он остается в этом номере наедине с секретаршей своего конкурента. Вроде бы все шло хорошо... однако, номер их апартаментов тринадцатый. Тревожные мысли главного героя не замедлили воплотиться: вдруг парочка замечает в окне труп незнакомца. Для того, чтобы разобраться с произошедшим Ричард вызывает своего секретаря Джорджа Пигдена. Он становится одним из главных героев, вокруг которого и будут происходить все основные события. Кем только не удалось ему побывать в эту странную ночь... Что же будет дальше, и кто этот таинственный незнакомец, найденный в окне? Обо всем вы узнаете, если посетите этот замечательный спектакль. Но помните, что события, имеющие, казалось бы, очевидный исход, на самом деле оборачиваются совсем по-другому. Интрига сохраняется до самого конца. Действительно захватывает дух!

У всех этот спектакль вызвал много положительных эмоций. Нельзя было увидеть ни одного человека в зале, которого происходящее не заставило бы улыбнуться, поэтому если вам хочется посмотреть чего-то бодрящего и интересного-то этот спектакль точно для вас.

22 апреля наш класс посетил театр имени Горького. Мы еще никогда не ходили на столь веселую постановку. Название у нее "№13 или Безумная ночь". Комедию написал британский драматург Рей Куни. Премьера спектакля была в 2004 году. А теперь и мы смогли ее увидеть.

Если говорить о постановке, то не найдется слов, чтобы описать все ее великолепие. Начнем с того, что комедия состоит из самых необычных и даже неожиданных поворотов событий. Трупы оживают, потом снова умирают и снова оживают. Стоит заметить, что название постановки весьма символично. №13! Это и номер премьер-министра, и номер на футболке Ронни, а также есть номер 13А, который находится рядом с 13 номером. Наверное, самое неожиданное во всей комедии - это конец первого акта. Когда тело детектива неожиданно оживает. А сразу после этого следует очень смешной момент, который и закрывает первый акт - потеря сознания из-за восстановления событий, которое повлекло за собой очередное попадание под оконную раму.

Второй акт тоже не уступает первому по наличию смешных моментов. Несколько поцелуев Пигдена и падений с окна, попаданий других актеров под оконную раму. Все это невероятно смешно. Можно задаться вопросом, когда все это осмотришь: "На что способен человек, чтобы никто не узнал о его секретах и к каким последствиям это может привести?"

Всем моим одноклассникам очень понравилась постановка. Она очень смешная. Ее обязательно нужно посмотреть тем, кто еще ни разу ее не видел, потому что заряд позитивных эмоций вам обеспечен!

Пятничным вечером, несмотря на суровые погодные условия (ливень и жуткий ветер), мы в составе восьми человек направились в театр. Спектакль, который мы смотрели, назывался "Безумная ночь, или женитьба Пигдена" известного автора Рея Куни. Здорово, что нам удалось все же сходить на такую известную классику.

Все актеры играли чудесно, каждый соответствовал своей роли. Думаю, сложнее всего пришлось человеку, игравшему "труп" - попробуй полежи без движения столь долгое время! Это еще одна причина восхититься актерским мастерством наших талантливых артистов.

Действие происходило в гостиничном номере. Коротко о сюжете: вполне невинная интрижка помощника премьер-министра и секретарши шефа может перерасти в скандал и довести даже до убийства. Главное в этой ситуации - сделать так, чтобы тайну никогда не разоблачили. И поэтому главным действующим лицом становится тот, кто быстрее принимает неожиданные решения и умеет выкрутиться из любой ситуации. Таким лицом является Джордж Пигден, секретарь помощника премьер-министра. За всю эту длинную ночь он успел побывать и мужчиной, и любовником, а также провозиться с трупом детектива...

Больше подробностей раскрывать не нужно.

Все были в восторге и посмеялись от души. История закручена так, что не знаешь, чего ожидать от следующего действия персонажей. Каждый из них уникален по-своему и привлечет интерес любого зрителя.

Мы очень благодарны Елене Эдуардовне за то, что она организовала для нас такое мероприятие. Это уже не первый раз, когда наш класс идет в театр, но в одном таком походе мне, к сожалению, не довелось поучаствовать. Я была довольна тем, что увидела и как провела вечер; остальные семеро человек были рады не меньше.

Театр... Это волшебный мир. Мы ждём посещения театра Горького всегда с нетерпением. Представьте, что мы почувствовали, когда узнали, что идём в Малый академический театр!

Мне очень понравилась поездка в столицу, но хочу особенно отметить поход в театр. Всей группой мы пошли на спектакль "Дети Ванюшина". Один из старейших театров в нашей стране не обманул наши ожидания: старинное здание, просторные фойе, фотографии актёров на стенах. А зал! Лепнина, красный бархатный занавес, красные бархатные кресла.

Главным конфликтом данной пьесы является пропасть, отделяющая родителей от детей. Долгое время старый купец, глава семейства, не замечал ее и был крайне удивлён,узнав о проблемах, возникших в жизни его детей. Удивлен он был, скорее, не проблемами, а тому, что родные дети не советуются со своими родителями в трудной ситуации. Семья - это важнейшее, что есть в жизни человека, но,видимо, так считает только сам купец. Посмотрев спектакль, я был поражён, как же все-таки драматургреалистично показал взаимоотношения людей в самой обычной семье, появилось даже чувство, что я смотрю на себя со стороны.

Такое сильное впечатление у меня сложилось благодаря декорациям дома Ванюшиных, которые менялись, двигаясь по кругу, а также благодаря великолепной игре актёров. Особенно понравились исполнители главных ролей - известные артисты театра и кино Невзоров и Полякова.

Жалко, что не все смогут посетить московский театр и увидеть данный спектакль, на крайний случай можно посмотреть одноимённый фильм, уверяю вас, вам понравится.

Во время нашего пребывания в Москве, 24 марта, мы решили вечером группой сходить на мюзикл Эндрю Ллойд-Уэббера "Призрака оперы". Малую оперу показывали в Московском дворце молодежи. Мы зашли в здание и стали дожидаться начала оперы. Было приятно, что вместе с билетами мы получили в подарок памятные календарики. Я был поражен красотой сцены и масштабами строения. В холле дворца висит огромная хрустальная люстра, которая с первого взгляда приковывает внимание.

По содержанию оперы можно понять, что дело происходит во Франции. В театре обитает призрак, обладающий идеальным голосом. Фантом держит в страхе всех артистов. Он угрожает всем, портит репетиции и т.д. Но однажды призрак замечает в театре девушку по имени Кристина. Кристина хорошо танцует и умеет красиво петь. Призрак влюбляется в девушку и хочет, чтобы она стала знаменитой на весь мир. Кристина же, влюблена в Рауля, друга детства. Фантом не отступает не перед чем и пытается осуществить свой план.

Но впечатляет не только прекрасная музыка, великолепные голоса певцов, увлекательный сюжет. Сразу завораживают декорации и спецэффекты: падающая люстра (уже другая), взрывы, исчезновение героев.

Опера оправдала все мои ожидания: меня восхитило мастерство артистов и музыкантов. Никогда я еще не слышал ничего более замечательного. Мы поняли, что вечер был проведен идеально.

Балет Щелкунчик, 9 Б

Балет Щелкунчик, 7 А

В преддверии чуда... Или как мы ходили в театр оперы и балета, 7 Б

Балет Щелкунчик, 11 Б

02.12.2015

Этот день надолго останется в памяти 11 "Б". Конечно, все началось с Итогового сочинения. И чтобы успокоиться и отвлечься, мы с классом пошли на спектакль "Товарищ", поставленный по пьесе французского драматурга Ж.Деваля.

Два действия рассказывают о сложном времени 20-х годов 20 века в жизни двух российских эмигрантов-аристократов. Особое впечатление производит первое действие, наполненное искрометным юмором и ловкостью персонажей.

Также довольно интересно слушать русские слова с французским акцентом: "дрюк" (друг), "товарищч" (товарищ), "я тибя льюбью" (я тебя люблю).

Обратимся к оценке спектакля учениками 11 "Б":

Соня Хлопотова: "Очень понравились декорации. 8/10".

Игорь Шеин: "Мне очень понравилось, первый акт был просто шикарен, второй показался немного затянутым. 10/10".

Аня Семенюк: "Первый акт насмешил больше всего, второй - скучноват. Актер, который играл сына француза - "няшечка". Медведя к балалайке и традиционно русских костюмов не хватало. Спасибо. 10/10".

И я тоже поставлю 10/10.

Действительно, за время первого акта привыкаешь к неожиданным поворотам, и это становится уже само собой разумеющимся, но все-таки заслуженный счастливый конец не может не радовать.

Время пролетело очень быстро и все остались довольны походом в театр. Хочется передать огромное спасибо нашему куратору Ротмановой Илане Владимировне за то, что она сводила нас на такой замечательный спектакль!

10 октября прошёл отборочный тур городского конкурса по танцу среди школьников "Стартинейджер". Он проходил в актовом зале Центра Детского Творчества (ЦДТ). Там участвовало больше 15-ти школ. Наш лицей тоже не прошёл мимо. Ребята из 8-9х классов набрали команду и назвали её "Office Rebels". При подготовке к конкурсу возникало немало трудностей.

Первая сложность, с которой столкнулись участники, это собрать команду. Вторая - найти хотя бы одного мальчика в команду. А третья - найти место и время для репетиций. Но наши лицеисты со всем этим благополучно справились и подали заявку. Дальше пошли репетиции, репетиции и репетиции...

И вот, этот волнующий день настал. Именно сейчас судьи определят команды, которые будут выступать на финале. Но некоторым не повезло, так же как и нам. 9 команд, которые прошли, танцевали чуть лучше, чем те, которые не прошли.

28 ноября был финал, который проходил в "Палладе". Нашим лицеистам посчастливилось заполучить пригласительные билеты и многие желающие из 5-9х классов побывали там и смогли увидеть всё собственными глазами.

Финалисты должны были пройти через 3 этапа: Визитка, Golden players, Street force. В Визитке судьи оценивали костюмы, художественный замысел номера, технику исполнения и зрелищность. Во втором этапе Golden Players команды импровизировали под случайную музыку. И в третьем, итоговом этапе Street Force, где команды показывали свои домашние заготовки по 5 минут, главными критериями стали харизма, техника, постановка и чистота исполнения танца, разнообразие стилей, сработанность команды, костюм и символика команды.

Лидером во всех этапах стала 57 школа. Дальше два призовых места заняли школа 28 и 79. Было очень весело!

28 ноября прошёл финал городского танцевального конкурса "Стартинейджер 2015". Участие приняли команды, прошедшие жёсткий отбор в 1 туре, который был 10 октября. В нём участвовало 14 школьных команд (140 участников), но лишь 9 из них вышли в финал. Пяти остальным пришлось принять поражение. К сожалению, команда ЛИТ ДВФУ не прошла дальше. Но это не повод опускать руки, всё ещё впереди, ведь данный конкурс будет проводиться в следующем году, и у нас есть возможность исправить ошибки.

В финале танцорам пришлось пройти 3 этапа:

"Визитка" - команды должны были презентовать себя. Показать стиль, в котором выступают, свой талант.

"Golden Players" - поочерёдная танцевальная импровизация команд под случайную композицию. Это могла быть как быстрая, динамичная музыка, в стиле хип-хоп, так и медленная, спокойная, в стиле modern. Задача ребят - показать слаженность и сплочённость команды, проявить свою креативность.

"Street Force" - командное выступление, где главными критериями стали харизма, техника, синхронность, разнообразие танцевальных стилей.

Победителем стала команда "АХА" из школы №57. По мнению судей, она справилась с задачами конкурса лучше остальных.

Лично мне, больше понравилось выступление команды Boondocks, школа 28. Во всех трёх этапах они показали высокий уровень танцевальной подготовки.

Конкурс "Стартинейджер" помогает раскрыть таланты и стимулировать к дальнейшему развитию в танцевальных направлениях.

Недавно в нашем 11 "Б" проходил урок литературы, на котором мы знакомились с творчеством символистов, таких, как Зинаида Гиппиус, Константин Бальмонт и Валерий Брюсов. Тогда же прозвучало стихотворение Гиппиус "14 декабря 18 г."

Учитель задал нам вопрос: "Дети, а какому событию посвящено это стихотворение?" - и, к нашему стыду, никто не смог ответить на этот вопрос. И тогда класс получил задание посмотреть фильм "Звезда пленительного счастья", который и расскажет нам о событиях, произошедших 14 декабря 1825 года.

Перейдем непосредственно к фильму.

Для начала стоит отметить, что этот художественный фильм относиться жанру исторической драмы. Режиссером картины является Владимир Мотыль. Фильм был снят к 150-летию восстания декабристов в 1975 году.

Немного о сюжете. После смерти Александра I армия присягала на верность новому императору Николаю I. 14 декабря 1825 года небольшая группа офицеров, которые считали несправедливыми существующие законы, подняли восстание и потребовали у нового царя принять конституцию и отменить крепостное право. Восстание на Сенатской площади было подавлено, пятеро организаторов повешены, остальные были лишены всех сословных прав и привилегий, отправлены в ссылку, многих ждала каторга и Сибирь. Некоторые жены, оставив родных, своих детей, блестящую и роскошную жизнь, отправились за своими мужьями и перешли на положение жён ссыльно-каторжных.

Так почему этот фильм заслуживает внимания и почему его стоит поставить на одну полку вместе с учебником истории?

Во-первых, данная картина отлично передает дух недовольства существующими порядками в рядах дворянства, дух необходимых перемен, революционные настроения. Во-вторых, это отличная игра актеров, а в частности актрис, исполнявших роли жен декабристов. В-третьих, и, на мой взгляд, самое важное - это историческое соответствие, начиная от костюмов главных героев и заканчивая декорациями. Особое внимание хотелось бы уделить диалогам персонажей, т.к. многие высказывания, мысли, чувства героев соответствовали действительности, что подтверждают протоколы допросов, частные письма, дневники, воспоминания современников. Хочется отметить замечательный актерский состав: А. Баталов, И. Купченко, Н. Бондарчук, О. Стриженов, Э. Шикульска, И. Костолевский и многие другие. А ещё в фильме звучит потрясающая музыка, настраивающая на нужный лад.

Итак, данный художественный фильм отлично повествует о событиях 1825 года и о судьбе восставших. К просмотру - обязателен.

А теперь мнения моих одноклассников:

Полина Чагина: "Первое, что поразило, это высокие рейтинги фильма, даже известный зарубежный сайт оценил кинокартину довольно неплохо 7,3 балла, когда российский сайт "Кинопоиск" показывает 8,08 баллов из приблизительно 4-х тысяч голосов. И, действительно, оценка оправдывает себя. Сначала поражают костюмы героев, диалоги, французский язык. Конечно, мы читали "Войну и мир" Л.Н.Толстого, где французский был не редкостью, но восприятие печатного текста отличается от восприятия звучащей речи. Также в фильме особое внимание отводится костюмам, раньше я видела их только на манекенах в московских музеях, но они были похожи на наряды сказочных героев, и трудно было представить женщин, носивших такие пышные платья каждый день. И, конечно же, прически! Так укладывать волосы, не имея рядом ни щипцов для завивки, ни лака, ни геля для укладки волос! Все эти детали помогают более полно воспринять жизнь дворянства в России. Но фильм не об этом. Этот фильм описывает жизнь жен декабристов. Описывает их жертвы, принесенные ради мужей. Они вынуждены отказаться от всего, что так ценилось в обществе: от статуса, материального благополучия, а главное, они отказываются от обеспеченного будущего своих детей! Для будущих матерей это очень большая жертва, но жены совершают ее ради любви! Фильм очень понравился, советую посмотреть".

Пылина Юлиана: "От просмотра фильма остаются ничем невыразимые чувства. Он трогает до глубины души. Правда, некоторые моменты показались немного скучными. Наблюдать за тем, как жены декабристов бросают все и едут за своими мужьями, было очень интересно. Любовь всегда побеждает, и этот фильм не исключение, ведь любовь жен к их ссыльным мужьям настолько велика, что они не пекутся о будущем, им важно одно - быть рядом с тем, кого любишь. Я бы поставила фильму 8 баллов из 10".

Многие дети из нашего класса имеют огромную тягу к культуре и искусству. Поэтому мы решили посетить какое-нибудь интересное мероприятие и, так сказать, "окультуриться". Для этого нам подошла постановка романа "Крейсера", написанная советским писателем, автором многочисленных художественных произведений на историческую и военно-морскую тематику Валентином Пикулем.

Ко времени начала спектакля мы собрались возле театра им. Горького и стройными рядами направились в зал. И после заветного третьего звонка началось представление. Как известно, роман "Крейсера" рассказывает о военных действиях, происходивших на территории Владивостока в ХХ веке. Он показывает отвагу, мужество и бесстрашие наших моряков во время русско-японской войны 1904-1905 гг. Спектакль вызвал у нас бурю эмоций и поглотил всех с головой.

Кроме того в спектакле мы узнали Германа Авеличева, молодого актера Владивостокских театров, приходившего к нам в октябре и рассказавшего о своей профессии. И, как мы узнали позже от Елены Эдуардовны, посетившей театр вместе с нами, он тоже нас заметил и был очень рад увидеть нас в зале.

И вскоре после окончания постановки мы отправились по домам. Так как все были в восторге от увиденного, мы решили, что обязательно сходим в театр еще раз!

14 ноября в театре имени Максима Горького состоялся спектакль "Крейсера" поставленный по одноименному роману В. Пикуля. Сюжет спектакля повествует нам о событиях Русско-Японской войны и описывает жизнь, чувства, эмоции и дальнейшую судьбу офицеров военно-морского флота, среди которых мичман Панафидин, мичман Плазовский, мичман Житецкий, мичман Шиллинг.

Данный спектакль можно разделить на три временных этапа.

Первый этап рассказывает нам о довоенной жизни, как военно-морского флота, так и о жизни офицеров. Второй этап описывает уже начавшуюся войну между Россией и Японией, морские сражения. И конечный этап - это послевоенное время. Одним из плюсов картины, на мой взгляд, является то, что режиссеру и актерам удалось передать чувства и эмоции главных героев характерные для каждого этапа. Если в первом мы наблюдаем смех, споры по службе, какие-то любовные интриги, то второй этап погружает нас в атмосферу войны, страха, смерти.

Что касается всех составляющих постановки от декораций до игры актеров, то моя оценка, безусловно, 10/10. Все чувства, испытываемые героями, были переданы потрясающе, режиссеры не пытались возвысить доблесть матросов и офицеров. В картине можно наблюдать как трусость отдельных личностей, так и доблесть других. Это заставляет зрителя погрузиться в ту атмосферу, больше прочувствовать героев. Он сам решает кто для него настоящий офицер, а кто нет. Музыка, звучащая при морских баталиях, заставляет вцепиться в кресло от эмоций, по телу даже идут мурашки.

Безусловно, данный спектакль заслуживает внимания, и в первую очередь он адресован молодежи. Он стремится развить в молодых людях чувство патриотизма и чувство Родины. На мой взгляд, на подобные спектакли нужно водить детей с раннего возраста, чтобы в них закладывалось то самое чувство, чувство любви к Родине.

И, напоследок, оценки моих одноклассников:

Чагина Полина: "В целом меня спектакль не впечатлил. Множество исторических справок делают спектакль похожим на интерактивный урок. Такое мне не по душе. Моя оценка 6/10".

Пылина Юлиана: "Мне очень понравилась постановка, особенно пение актеров. По моему мнению, такой спектакль заслуживает большого внимания, ведь это история нашего города, а ее никак нельзя забывать. Все было описано очень красочно, создавалось чувство, будто ты сам находишься в центре происходящего. Советую всем сходить и увидеть сие своими глазами".

В наше время одним из самых древних и продуктивных способов саморазвития является театр. Вот и мы прикоснулись к прекрасному, сходив в театр имени М. Горького.

Зайдя в здание, построенное в 1931 году, на миг поражаешься его внутренним убранством: архитектура будоражит своей масштабностью, а доблестные сотрудники сохраняют все в первозданном виде. Попав в зрительный зал, поражаешься простором и уютом одновременно.

Мы с классом посетили спектакль по мотивам романа В. Пикуля "Крейсера". Немного о сюжете.

Это произведение рассказывает нам о судьбе мичмана, который служит на крейсере "Богатырь", но перед началом войны переводится на другой корабль. Он влюбляется в молодую девушку, за которой уже ухаживает его однокурсник. Последний всеми силами пытается понравиться начальству для получения особых привилегий, в отличие от нашего мичмана. Дело происходит перед русско-японской войной. Главными целями Японии являются город Владивосток и порт Артур. 1-я Тихоокеанская эскадра заперта японскими кораблями около Порт-Артура, оборону Владивостока держат лишь три крейсера. Несмотря на военную угрозу, Владивосток продолжает упорно сопротивляться...

Для того чтобы узнать, что было дальше, настоятельно рекомендую вам посмотреть данный спектакль. Но не только интересный сюжет может привлечь зрителей. Спектакль восхищает и яркой игрой актёров, и интересными декорациями, и видами нашего любимого Владивостока.

Подводя итог, можно смело заявить, что представление стоит потраченного на него времени.

10 октября в театре имени Максима Горького состоялся спектакль "Как бы нам пришить старушку!", который мне, как и моим одноклассникам, посчастливилось увидеть.

Спектакль начался в 18.30 и длился два с половиной часа. В зале присутствовало множество зрителей, что давало понять - данный спектакль пользуется популярностью. Сюжет крутился вокруг милой старушки и трех людей, которым по некоторым стечениям обстоятельств довелось проживать с ней. В итоге они решают оформить на старушку страховку и устроить ей скоропостижную смерть. Естественно, все это завязано на нелепых конфузах, смешных моментах и на серьезных внутренних переживаниях главных героев. Конечно, старушку никто не убивает, хотя попытки были. Такой, на первый взгляд простой сюжет, несет в себе весьма поучительный характер. Что касается моего мнения, пьеса мне показалась затянутой, сюжет был весьма предсказуем, игра актеров была потрясающей, и еще хотелось бы выделить частое употребление грубых, порой нецензурных слов. Моя оценка 7/10. Что касается оценок моих одноклассников:

Кирилл Коршаков: 8/10 "Понравился юмор и игра актеров."

Соня Хлопотова: 10/10 "Все понравилось"

Юлиана Пылина: 8/10 "Мне понравилось все, начиная с мелких деталей и заканчивая актерской игрой. Правда есть один нюанс. Некоторые реплики плохо прослушивались, потому что актеры говорили не в зал, а в сторону и на задник сцены."

Как итог, пьеса заслуживает внимания. Любителям хорошего юмора и простого сюжета однозначно нужно прийти и посмотреть этот спектакль.

субботний осенний вечер наш класс решил вновь приобщиться к культуре и посмотреть известнейший спектакль американского драматурга Джона Патрика - "Как бы нам пришить старушку" в нашем замечательном театре им. М. Горького.

Действие разворачивается в подвале полуразрушенного дома где-то на окраине неизвестного американского города. В столь неприметном и, казалось бы, необитаемом месте проживает одинокая старушка Памела Кронки со своим котом, потерявшая в автокатастрофе мужа и дочь.

В течение долгого времени Памела приносила со свалки разные вещи на маленькой тележке и вела однообразный образ жизни, который её вполне устраивал.Но вот однажды ее жизнь перевернулась, судьба свела её со странной троицей мошенников, за объятиями и улыбками которых на самом деле стоит новая афера: "Пришить старушку" в целях получения наживы за оформленную на неё страховку.

Несмотря на многократные попытки со стороны мошенников устроить несчастный случай, Памеле каким-то чудесным образом всегда удавалось спастись, будто кто-то оберегал ее все это время.

Спустя некоторое время, увидев искреннюю доброту Памелы, ее любовь к людям, полное доверие к ним, Глория, Брэд и Сол отказываются от своих злых умыслов, забывают о коварстве и осознают, чтоникакие деньги не заменят веры в добро, любви и искреннего человеческого взаимопонимания. Именно такие идеалы должны быть главными в жизни каждого из нас. Благодаря этой неоспоримой морали пьеса актуальна и в наши дни.

Огромное спасибо заслуженной артистке России Салахутдиновой Светлане Юрьевне, исполнившей главную роль Памелы, за невероятную атмосферу и блестящее исполнение своей роли.

Спектакль закончился под громкие и продолжительные аплодисменты благодарных зрителей.

Вечер прошел на ура. Надеемся, что и в дальнейшем наш лицей будет принимать активное участие в культурной жизни города.